Campus 89, colaboramos de nuevo con UNICEF

Estos días que pasan tan rápido y que vienen y van, permiten la oportunidad de pararse de vez en cuando con proyectos como este, y es una suerte. Campus 89 es el nuevo proyecto de UNICEF para trabajar por los más pequeños. Los universitarios tienen una oportunidad de hacer algo que sea realmente positivo. Campus es el espacio ideal para esta acción y 89 es el año en que se aprueba por parte de Naciones Unidas los derechos de la infancia.
Nosotros hemos podido colaborar poniendo cara o mejor dicho garabatos a estos mensajes que tanto hacen falta. Es un tema relacionado con los valores, con lo que  merece la pena mover. Aquí esta el vídeo que esperamos que os interese, y a los universitarios, que esta invitación  les mueva a buscar esos puntos de movilización tan necesarios hoy en día.

Espero que os guste y nos seguimos dibujando por estas páginas.

Saludos

The doodle revolution unbox

Bueno pues ya está aquí. Creo que hacia tiempo que no esperaba con tanta expectativa un libro.  "The doodle revolution"  de Sunni Brown es una pieza completa de principio a fin.  Este libro lo he seguido desde que Sunni me comentó que estaba en ello, y además tengo la suerte de aportar mi granito de arena con unos dibujos. No puedo estar más agradecido.

El libro recorre una visión e invitación al dibujo informal, al de garabatos, al que no necesita ningún ingrediente propio del arte , más allá de una simple manera de representar.
Seis capítulos en 224 páginas en las que Sunni Brown invita a reflexionar , aprender y dibujar. Sobre qué? sobre los proyectos, ideas y sueños. Una manera de visualizar estrategias, y por supuesto conclusiones. 
En los cuatro primeros capítulos, se presenta el porque, el cómo, el cuando y el quién da soporte a estas teorías. Ideales para los escépticos. inventores, presidentes de gobierno y estrategas, científicos etc, se dan cita en esta parte. 

 En los otros restantes, nos habla de como trabar con ello. Desde la experiencia acumulada como facilitadora, y en sus otras publicaciones como su anterior libro "Gamestorming".
 Una de las ideas más interesantes y con la que me siento más identificado es con el infodoodle, en los capítulos cuarto y quinto. Se trata de ver un buen grupo de actividad dibujada de modo individual o colectivo, y las aplicaciones posibles. No solo comunicar, sino investigar y fomentar la claridad de ideas y participación de los grupos. Cada vez que me toca explicar que hacemos los facilitadores visuales me preguntan si es parecido a la típica escena  de juicio americano, en la que un dibujante replica la escena con el acusado, el juez etc...nada mas lejos de la realidad. El infodoodle sería el trabajo visual que conecta palabras, dibujos, flechas y todo el lenguaje visual básico.

El cierre del libro es el manifiesto de la "Doodle Revolution" un movimiento liderado por Sunni Brown que da sentido al libro. Re-posicionar el valor de los dibujos de proceso, aportar valor, compartir experiencia y todo ello en un foro abierto y global.
Recomiendo este libro a todo el que quiera cambiar su modo de hacer las cosas, al que quiera investigar o bien al que sea un escéptico sobre el dibujo. En tiempo de crisis hay que hacer cosas diferentes para no obtener los mismos resultados que alimentan esa crisis.
Sirva este "unbox" como celebración ;-)
Un saludo




Well it's here . I expected so much a book like this . "The doodle revolution" Sunni Brown is a whole piece from start to finish . I have followed and wait for this book  since Sunni told me she was at it, and also I am lucky enough to contribute a little bit with one doodle. I can not be more grateful .

The book covers a vision and invitation to the informal drawing, and scribbles, requiring no ingredient of art itself beyond a simple way to represent .
Six chapters in 224 pages that Sunni Brown invites us to reflect , learn and draw. About what?  projects , ideas and dreams and many more. One way to visualize strategies , and of course conclusions.
In the first four chapters, presents the why, the how, the when and the who supports these theories. Ideal for skeptics . Inventors, heads of government and strategists , scientists etc, come together in this part .

 In the other remaining , talks about how to work with it. From the experience as a facilitator , and in its other publications like his previous book " Gamestorming " .
 One of the most interesting ideas and with which I feel is most identified with, is the  infodoodle in the fourth and fifth chapters. It is to see a good group activity drawn individually or collectively , and possible applications. Not only communicate , but to investigate and promote clarity of ideas and group participation .
 Many people ask  me  about what visual facilitators do,  they wanted to know  if is similar to the typical American trial scene , in which an artist replicates the scene with the accused , the judge etc ... nothing could be further from the truth. The visual work would infodoodle connecting words, pictures, arrows and all the basic visual language.

Closing the book is the manifesto of the "Doodle Revolution" a movement led by Sunni Brown who gives meaning to the book. Re - position the value of the drawing process , add value , share experience and all in an open global forum.
I recommend this book to all who want to change their way of doing things, to investigate or want to be a skeptic about the picture. In times of crisis to do different things to not get the same results that feed the crisis.
regards

El visual thinking desde el paleolítico. La escuela esquemática y la innovación constructiva

Las pasadas navidades he tenido la oportunidad de visitar la sierra de Guara en Huesca. Siempre he oído hablar de sus cañones y barrancos para hacer senderismo, y todo tipo de actividades al aire libre.
A mi me gusta la montaña y lo que representa, así que nos fuimos a conocer la zona. Lo que no tenía claro era que me encontraría con el mayor museo de visual thinking que he visto. En el municipio de Colungo, se encuentra un centro de interpretación del arte rupestre y de las formas de vida y sociedad de aquellos pobladores de la zona . Entre las múltiples actividades que se pueden hacer, destaca la visita obligada para cualquier amante del debujo de conceptos , a los abrigos en roca de los cañones del Río Vero.
Si es conocido el arte paleolítico de Cantabria, y todos reconocemos el arte de las pinturas como las de Altamira, para los que buscamos el simbolismo en el dibujo, no podemos encontrar un sitio mejor que este para encontrar las raíces de la iconografía esquemática. La escuela esquemática de Colungo, es un auténtico banco de imágenes de la sociedad de la época, con pinturas casi escondidas y  llenas de anatomía y formas muy sugerentes. Como bien nos explicó Javier, el guía de la organización, no sabemos que quieren decir ni porque están allí del todo, pero si sabemos lo que son y como se representan. 
Me resulta fascinante pensar en cómo esas grutas contienen claves de comunicación y de concepto en forma de dibujo lineal. Esto es más o menos una simulación de lo que vimos, para poder verlo bien hay que ir y descubrirlo.

Este resumen puede darnos una idea de lo que realmente es. Por cierto para el alojamiento recomiendo la casa rural en Colungo de Carmen de Arnás, muy agradable.

Volviendo al tema del Visual thinking o dibujo de conceptos en el arte paleolítico, lo primero que me llama la atención es que lo llamamos Arte, pero no sabemos su finalidad. Cual es la finalidad del Arte? por qué metemos en  ese saco estas representaciones? si tiramos del hilo de estas preguntas podemos dar soporte a la idea que separa el visual thinking del Arte... en este caso no hay pensamiento sin imagen, pero si que hay imagen sin Arte... preguntas que nos surgen. 

Lo que vemos arriba son cabras montesas, zorros, personas, frutos y algo parecido al trigo. Es decir el entorno del hombre de aquella época y zona. 

¿Como serían las representaciones visuales de este modo esquemático, si nos centramos en nuestros entornos?

Sorpresa!! las cosas no han cambiado nada desde hace mas de 20.000 años!!

Seguimos necesitando representar nuestros entornos para  conocernos mejor, y para generar cosas nuevas y mejores. La diferencia está en que antes el conocimiento de la naturaleza y la explicación de las cosas del entorno era otro, sabían cuando llueve, que animal pasó por un sitio o por otro, que fruto precede a otro. Nosotros conocemos mucho menos del entorno en que vivimos, y el porqué de las cosas. 

Quizá esta reflexión nos puede servir para ver la necesidad de una innovación integrada en las necesidades de conocimiento, no de generar necesidades que pasen con el tiempo y sean tan solo un producto de consumo. 

Si basamos la innovación solo en la respuesta a necesidades o a problemas, creo que tal vez estemos llevándola al utilitarismo y desde mi punto de vista la innovación necesita tener entre sus fundamentos el objetivo compartido con la creatividad de construir algo partiendo del conocimiento. El arte tiene mucho de eso, conocimiento y experiencia. Tal ves debemos asomarnos a la innovación desde la utopía, desde la necesidad y prioridad de construir algo mejor para la sociedad. 

Este Tedx cuenta cosas sobre el tema.

Y tú ¿que le pides a la innovación? ¿cómo la entiendes?

Algunas reflexiones de unos días viendo imágenes de nuestros antepasados.

  

La labor del facilitador Visual. Monográfico sobre el dibujario en La Vanguardia

Nos estamos mal acostumbrando, esta semana nos han entrevistado en el diario "La Vanguardia" para hablar de las labores del facilitador gráfico en los entornos profesionales. Cada vez vamos convenciendo más y más de la necesidad de visualizar los procesos de trabajo y las ventajas que tiene incorporar a los dibujantes de conceptos a los procesos de creación de productos y servicios.

Este es el artículo que cuenta con una reseña a una de las colaboraciones más espectaculares que he podido hacer en los últimos dos años. Se trata de las dos ediciones de CISCO Connect 2012 y Rock the Cloud 2013 en las que he participado. 

Aquí dejo el artículo. 

Un saludo, Fernando 

Dibujario en el New York Times

El pasado día 29 de diciembre, casi casi cerrando el año, aparecí en el New York Times, si, en uno de los periódicos mas conocidos del mundo..... No es por vanidad, bueno un poco si, pero me parece una ocasión especial a comentar. El mundo es más pequeño cada día y en esta ocasión así ha sido. Desde Texas, mi buena amiga @Sunnibrown publica su último libro, "the Doodle Revolution", que por supuesto os recomiendo encarecidamente.

El caso es que he podido colaborar en el proyecto a lo largo de estos meses y la experiencia global es interesantísima. Con motivo de la publicación, entrevistaron a Sunni sobre el Visual Thinking y las aplicaciones. También revisaron un poco su historia y tras mencionar referentes, colegas, y todo un elenco de grandes nombres como David Sibbet ( visul Meetings), Dan Roam (the back of the napkin) y Dave Gray (Gamestorming), me incluyeron en el articulo contando como conocí a Sunni y cómo empezó la aventura del Dibujario. Yo os lo cuento en este post anterior.  Para mi es un lujo formar parte de este artículo y quiero destacar como termina.

“I’m sowing my own competition,” Ms. Brown said. “But that’s how business works.”

Quizá es la forma más clara  de no poner puertas al campo, de no hacer mala praxis, de no citarse en las palabras de otros (a mi me ha pasado) y de colaborar de forma abierta en las publicaciones de otros autores. Como leí el otro día en un tweet de mi buena amiga @sorprendida "el intrusismo no da miedo a un buen profesional pues le diferencia" Desde que empecé en las redes sociales y en especial a compartir mi trabajo en este blog, son más cosas buenas las que me han pasado que malas, he aprendido más que estando parado y ocultando mi conocimiento, y hay muchas personas que se han acercado a mi con preguntas, inquietudes y hasta regalos en forma de dibujo. Ojalá este 2014 este lleno de experiencias tan buenas como esta, son las cosas que empujan a dar los pasos con buen pié.
Muchas gracias a Sunni por incluirme entre sus revolucionarios.
Saludos Fernando.

Feliz Navidad, un efecto 3D que te dejará pasmado

Si si, aquí lo tenéis, un efecto en 3D que puede hacer que todo cambie...si pensabas que este año no llegabas, aún te quedan unas horas para la noche buena y con 20 min tienes de sobra... Descárgate la imagen y abajo tienes las instrucciones para este efecto tan increíble.

Descarga e imprime

Muy Feliz Navidad. 

Graphic Recording adaptado al branding y un taller de Visual Thinking

En esta ocasión he podido realizar una doble colaboración con la agencia Fly me to the moon en la presentación de marca de la nueva Direct. Esta marca se rehace en cuanto a sus planteamientos de branding y estructura de servicio de la compañía. Más digital, mas previsora de los cambios en su sector y con una idea clara de dar un servicio personalizado. Para la presentación me pidieron que estudiase su marca y adaptara en la medida de lo posible la manera de dibujar. Al principio esta clase de preparaciones para un graphic recording no me convencen, dado que parte del valor añadido de la facilitación visual esta en capacidad de improvisar la representación de los conceptos. Enseguida entendí la propuesta, al estudiar la nueva marca lo vi claro. Es una marca que basa su  comunicación  en pictogramas vectoriales. 

Un diseño así me ayudó a comprender a la empresa y a poder generar mis imágenes de un modo personalizado a sus necesidades y diseños. Una presentación de marca esta perfectamente alineada en todos los detalles, la presentación de logos y recursos, aplicaciones, merchandising y como no todas las colaboraciones que formen parte del evento
Durante la presentación de su directora general de marketing Gema Reig y de su CEO Giuseppe Doso, yo me situé detrás, en el escenario dibujando cada concepto. El escenario empezó estando en blanco y termino con un mural resumen. 

Esta dinámica se desarrollo por la mañana con medios y por la tarde, se presentó a bloggers del sector. Para hacer algo especial en atención a estos, diseñamos una pequeña intervención a modo de taller de Visual thinking en el que expliqué unas pinceladas de como se puede generar contenido visual partiendo del garabato y el dibujo de conceptos.
Para esta sesión se cuidó cada detalle y se montó un aula con mesas y todo lo necesario para la máster class.

Con esas pinceladas de técnica, se invitó a los participantes a dibujar lo que escucharan de las presentaciones de marca. De ese modo generar material visual sobre el que comunicar los cambios de la marca. Fue un rato muy sencillo y distendido, pero desde luego, fue un rato diferente en lo que a una presentación a medios se refiere.

Por mi parte me pareció una idea estupenda y creo que con poco, se puede hacer mucho. Normalmente encuentro personas con dificultades con el dibujo, que se niegan a trazar dos lineas y a ponerles un nombre, pero la verdad es que cuando se lanzan se dan una oportunidad para encontrarse con algo que realmente pueden enganchar y ser una herramienta útil para conectar ideas. 
Agradecer todo el cuidado que se puso en todo momento tanto a los responsables de direct como a Fly me to the moon que organizó todo de un modo increible.
faltan pocos días para el año nuevo, tal vez sea una de las cosas a renovar... la manera de despertar nuestra curiosidad.
Saludos